El 2016 fue un gran año para el cine en la cultura geek, nunca antes habían salido tantas películas para los amantes de los cómics, ciencia ficción e incluso fantasía en un mismo periodo, al menos no con la relevancia de los títulos que pudimos ver este año. El 2016 trajo consigo a los Los Avengers versus La Liga de la justicia, a Star Wars y Star Trek en menos de 3 meses, el regreso de Harry Potter, a Apocalipsis en la gran pantalla, CGI impresionante de filmes basados en videojuegos como Warcraft y Kingsglaive, y películas de franquicias como Deadpool o Suicide Squad que jamás esperamos ver en 35 milímetros.
Sin embargo, un gran poder igual implica una gran responsabilidad y Hollywood tuvo la misma cantidad de fallos que de aciertos. El 2016 también fue un año de grandes decepciones para los amantes de este tipo de cine y por ende de mucha polémica con las puntuaciones y valoraciones para las películas, muchos fans nunca lograron aceptar que la película de tu superhéroe favorito era mala.
Sin más, inicio con el top 10 de las películas de la cultura geek empezando de peor a mejor. Assasins Creed no entró por fechas y Warcraft sinceramente no la he visto. Otras producciones estilo 10 Cloverfield Lane o Kubo and the Two Strings se me salen un poco del enfoque, pero las recomiendo mucho y estarían ubicadas, en palabras de K2SO: “high, very high”.
10- Suicide Squad
Suicide Squad se lleva el dudoso galardón de ser la peor película de su tipo del 2016 y creo que hay poca duda de eso. Esto no quita que tenga ciertos factores que la rediman, por ejemplo, es entretenida hasta cierto punto, pero comete tantos errores de guión que no hay ni por donde defenderla de manera seria.
Esto es una verdadera lástima porque el argumento daba para más, basta ver la versión animada y ampliamente superior: Batman: Assault on Arkham del 2014 para darse cuenta de ello. Suicide Squad tiene mucha personalidad y algunas actuaciones realmente buenas que dan vida a personajes de cómics en el mundo real, como las de Will Smith o Margot Robbie.
Pero es imperdonable que rompa tanto sus propias reglas y por ende termine tratando de idiota al público una y otra vez. Por ejemplo, no se puede pasar de tener a un enemigo casi invencible que aguanta ataques de helicópteros armados con misiles y al final los protagonistas los derroten utilizando una bomba y una artimaña.
Para finalizar Jared Leto, tiene también el dudoso honor de ser el peor Joker que se recuerde en una pantalla, sin importar el tamaño o el medio de la misma y a Cara Delevingne alguien tiene que decirle que su linda cara no es suficiente para ser una estrella de cine, la muchacha ocupa clases de actuación de manera urgente. La escena donde “Enchantress” baila en un rayo de luz es inolvidable, y no de buena manera.
9- X-Men: Apocalypse
Esta es una película extraña, a muchos les gustó, mientras otros la odiaron. Creo que la razón es porque es una película de superhéroes que parece hecha en el 2005. Justo, cuando a Bryan Synger se le ocurrió toda esta idea iniciar con el género e hizo los primeros filmes de X-Men.
Ver X-Men: Apocalypse, es como detener el tiempo y olvidar que Days of future Past existe, una de las mejores películas del género y que fue creada tan solo un par de años atrás. Fijo esto fue culpa de Wolverine por devolverse en el tiempo en dicha película, tomando un guiño del libro de texto de Barry Allen.
No estoy seguro que pasó por la mente de los productores, pero todos los avances que habíamos tenido los echaron por la borda. Mientras en Civil War y Batman vs Superman se habla de la responsabilidad de los superhéroes frente a la comunidad civil y el tener que lidiar con las consecuencias de sus actos y sus superpoderes, en X-Men Apocalypse vemos a un Magneto que pasa de querer destruir al mundo, a ser por enésima vez un tipo bueno y el mejor amigo de Xavier.
Por otro lado, y en esto peca mi lado fanboy de cómics y de la serie animada de los noventas, Apocalypse me parece un desperdicio de villano. Estamos hablando que En Saba Nur es uno de los mayores enemigos de los hombres X y en general uno de los mejores adversarios en el género y acá estuvo muy reducido. El cambio de la historia de origen, de sus poderes, etc fue un gran bajón, un tanto de lo mismo ocurrió con Psylocke.
La escena de Wolverine me pareció al mismo tiempo un atino y un fallo, siempre es agradable ver al peludo favorito de todos, pero imaginaba diferente el escape de Weapon X y no como un simple cameo o subtrama, puntos extras para el lado positivo que Jean le ayudara. En general puntos extras a Sans… digo a Sophie Turner como Jean Grey, un personaje normalmente incomprendido y odiado que en este caso logró brillar.
Para finalizar y resumir mi sentir de esta película, pienso que cuando la mejor escena de X-Men: Apocalypse, es un reciclado de la mejor escena de la película anterior, es que algo está mal. Larga vida al Quicksilver de FOX.
8 -Final Fantasy XV – Kingsglaive
Hasta el momento he sido muy crítico, y aunque voy a continuar siéndolo en cierto grado, desde este punto todas las películas que siguen me gustaron. FF XV: Kingsglaive está tan abajo simplemente porque no es mejor que las películas que le siguen y sobre todo porque está escrita para fans que conocen un poco el mundo de Final Fantasy y los videojuegos.
A pesar de este es un mundo totalmente nuevo, Kingsglaive presume conocimiento de cristales, la magia, Magitek e inicia contando su historia a una gran velocidad, nombrando elementos e introduciendo y matando personajes a un ritmo pasmoso. Todo lo que sucede en Kingsglaive sucede demasiado rápido y no permite al espectador común adaptarse o entender de qué va la cosa o que siquiera le importe mucho.
Normalmente las películas de videojuegos fallan porque al adaptar una historia de un videojuego a otro medio se pierde la esencia. Final Fantasy XV, Kingsglaive falla porque hace exactamente lo contrario y trata de contar una historia de videojuego completa en el cine sin adaptación real de por medio y por ende comprime lo que normalmente se cuenta en varias horas, en apenas dos.
Aun con este problema que lleva a un desarrollo de personajes algo pobre, la historia que tenemos acá es realmente buena y una delicia para los fans y todo aquel que pueda seguir el ritmo. De la misma manera la película introduce al que puede ser el mejor personaje de toda la franquicia de Final Fantasy, y no exagero, me cuesta pensar en un mejor héroe en general que el “badass” Nyx Ulric, cuya interpretación, por cierto, es hecha por Aaron Paul.
7- Deadpool
La la lista empieza a ponerse algo polémica en este punto, Deadpool es top 3 o top 5 para casi cualquier lista y respeto dicha opinión, después de todo es un filme que todo lo que plantea lo hace bien. Tiene chistes, tiene acción, Deadpool no puede ser más Deadpool y el guión si bien exageradamente simple y genérico, cumple lo que propone. ¿Pero todo esto es igual de cierto para American Pie no? Al final de cuentas Deadpool es una película de comedia que no se toma en serio, y por tanto me cuesta igualmente tomarla en serio.
La película funciona al nivel que lo hizo porque Deadpool es Deadpool y eso garantiza una gran dosis de carcajadas. Pero al retraerse de si a uno no le gusta el personaje y ese tipo de humor negro gringo directo, no hay tanto que ver acá que no se haya visto en millones de películas anteriormente.
La gran dosis de puntos extras que tiene es que Ryan Reynolds es Deadpool a un nivel que básicamente imita al personaje de los cómics, este grado de similaridad entre ambos medios es algo completamente nuevo. Normalmente siempre vemos algun cambio por aquí o por allá, sin embargo, acá vemos un gran amor al personaje y al detalle.
Solo por esto, entiendo que todos la vean como una de las mejores películas del año, es realmente buena, pero la diversión de la misma hace olvidar que el guión es flojo, predecible y que el villano es francamente muy débil. El primer acto de una película de dos actos, es una historia de origen exageradamente larga, y la segunda parte es como Deadpool toma venganza y rescata a la princesa.
Claro, todo esto contado con una gran dosis de humor, un gran personaje principal y dos compañeros como Coloso y Negasonic Teenage Warhead, que francamente ayudan a la forma en que se cuenta la historia.
Deadpool además, y fuera de mis críticas de tipo amargado, le trajo una necesaria bocanada de aire fresco al género. Era esto o “Not another superhero movie”, me quedo con Deadpool por mucho, solo espero ver un mejor argumento, un mejor villano y a Cable en la esperada secuela.
6- Batman V Superman: El origen de la Justicia
La lista es tan subjetiva como los gustos del autor y por tanto podría aceptar como sacrilegio poner una película tan decepcionante tan alto en la lista y arriba de Deadpool, que desde un punto de vista cinematográfico merece al menos este puesto, pues comete menos errores con el mundo que trata de crear, con sus propias reglas.
Pero tengo mis razones, fuera de la subjetividad de que Batman y Superman son mis superhéroes favoritos y de que personalmente sí me gustó la película, al grado que la he visto varias veces. Sobre todo, si tomamos en cuenta la bastante superior versión extendida.
Pero como comentaba anteriormente, Batman v Superman rompe las reglas con las que crea su universo de manera repetitiva, lo que convierte su visión en un doloroso martirio, ya que tiene tiene muchas cosas para ser una de las mejores películas de superhéroes jamás creadas, pero se equivoca una y otra vez y se hace zancadilla solita, DC/Warner se convierten en el meme del tipo que va en bicicleta y se cae: estúpido Marvel.
La película en sí es super ambiciosa, trata de meter demasiado en muy poco tiempo y es un completo “fan service”, tanto que ese es su principal error. Pues similar a lo que sucede con Final Fantasy XV – Kingsglaive deja de ser una película en el estricto sentido de la palabra y se convierte en un cómic contado en la gran pantalla, tanto que usa muchos de los recursos de ese medio. Batman v Superman: Dawn of Justice es un cómic filmado.
Por exactamente esto mismo es que grabaron como 4 horas y luego no supieron cómo editarla. Esto queda clarísimo con la versión extendida, que la arregla un poco, pero no suficiente. La razón por la que van a encontrar tanta gente defendiendo la película y hasta diciendo sacrilegios como que es la mejor del año es por esto mismo. Cualquier fan de cómics de DC, aprecia el gesto de Snyder de crear un cómic con personajes de carne y hueso, y es mi razón para ubicarla en el sexto puesto.
Ahora aun teniendo eso claro, esto se trata de cine y la película falla espectacularmente en ese sentido. El guión aristotélico es una anécdota, hay demasiadas regresiones, demasiados momentos que pretenden ser épicos y el argumento ni siquiera se mantiene o hace honor a los personajes tal y como el público los conoce fuera de este universo. Batman y Superman están complemente deconstruidos, el hombre de acero olvida que la S en su pecho significa esperanza y Batman actúa demasiado sin pensar como para ser el mejor detective de la tierra. Luthor ni siquiera es Lex, aunque el personaje que tiene un poco del guasón realmente me gusta. El mejor personaje es Wonder Woman por bastante, puntos extras al soundtrack.
Otro problema que no tiene tanto que ver con el producto final es que, al momento de sentarnos al cine, ya sabíamos que iba a pasar. Nos contaron la película en 800 trailers y clips.
Para finalizar y si quieren entender el asunto de romper las reglas, no se puede tener a un personaje que no se detenga ante nada, mate a sus enemigos y piense que Superman es una amenaza para la humanidad y se detenga ante la frase: «mi mamá se llama Martha». Línea de diálogo que seguiremos recordando de acá a 20 años, junto con esta película que es al mismo tiempo un acierto y un fallo. Esperemos mejores cosas para Justice League, después de todo, echando a perder se aprende ¿No?
5. Animales Fantásticos y dónde encontrarlos.
La primera película y guión de J.K. Rowling creada específicamente para la pantalla grande resultó en un gran acierto. Animales Fantásticos y dónde encontrarlos nos muestra un nuevo y diferente vistazo al universo de Harry Potter.
Es la primera vez que podemos ver a magos adultos en su día a día, algo que hasta ahora solo habíamos visto esto de a pocos, además nos muestra el pasado y cómo se vive la magia en américa, con todo y una escuela diferente y otras instituciones, leyes y hasta diferentes puntos de vista sobre varios temas. Los cuales son usados como crítica social y ayudan a empujar hacia adelante el argumento de la película.
El filme es en general muy bonito y placentero, el sentimiento al salir del cinema es que se acaba de vislumbrar una película, linda. Sin embargo, dentro de la trama principal se tratan temas algo tenebrosos. Todo el asunto de los Obscurus apunta al tema de las represiones, algo que hace lógico el miedo a los magos en la antigüedad y toda la historia de las brujas, y porque en el mundo actual han desaparecido.
Pero volviendo a lo placentero, parte de lo que le da ese ritmo y el sentimiento de bienestar fue la elección de los personajes y los actores que los representan. El ganador del Oscar, Eddie Redmayne, como Newt Scamander fue un gran acierto, pero en general los personajes secundarios brillan igualmente, la pareja formada por Queenie y Jacob Kowalski es genial. Por su parte Collin Farrel como Percival Graves / Gellert Grindelwald, hacen que desde ya lo extrañemos en la secuela, a pesar de Johnny Depp.
Hablando de esto, otro de los puntos altos es que el argumento finalmente esté muy ligado a este primer mago oscuro, lo que crea un punto de encuentro con los fans y una necesidad por ver las secuelas.
Algunos de los pocos puntos negativos que podemos encontrar es que el uso de la magia es a veces incluso demasiado conveniente, la secuencia final es al mismo tiempo mesmerizadora como inverosímil, si incluso para el universo de Harry Potter. Sin embargo, esto es parte del encanto de una franquicia donde existe el giratiempos, lo mejor es apagar el cerebro y disfrutar de la magia en todo su esplendor.
4- Captain América: Civil War
El universo cinematográfico de Marvel estaba este año en el umbral de ser genérico, sus películas estaban yendo demasiado a la segura. Pero ¿cómo culparlos? La fórmula Disney de un guion simple, acción y bromas, aseguran un 8 para la crítica y la sonrisa de todos al salir del cine. Hasta The Force Awakens que es solo Disney y no Marvel, sufre un poco de esto, solo basta imaginar la película sin la muerte de Han Solo, que es lo que hace que funcione.
Civil War por otra parte se aleja de esto y parte desde el inicio de una premisa complicada, pone a pelear a héroes contra héroes y lo logra con un notable para un argumento que no era una apuesta segura. Los hermanos Russo le dieron mil vueltas a Josh Whedon y su Age of Ultron y dejan la barra muy alta para Infinity War.
A diferencia de Batman v Superman, el conflicto fue bien construido y se mantiene incluso al final de la misma, a pesar que las ideas sean básicamente las mismas. Admirable guión para una película de superhéroes.
Si hay que hacer notar que no todo es perfecto, la gran mayoría de pequeños problemas vienen casi todos del lado del Baron Zemo, cuyos lectores de cómics pueden encontrar sumamente cambiado, algo que no es lo normal en Marvel. Pero fuera de si el Barón se parece o no a su contraparte de las historietas, su plan era realmente demasiado complicado como para que funcionara. Solo lo hizo porque Tony y el Capitán no quisieron hablar tranquilamente sus diferencias y decidieron ser obstinados ante viento y marea.
O mejor dicho, obstinados hasta que el argumento lo requería, ya luego todo fue paz y amor con una carta innecesaria de por medio al final de la película -inserte tema de Friends – toda va a estar bien.
Pero no nos quedemos con eso como última imagen de la película, mejor recordemos de nuevo la batalla en el aeropuerto, a Giant-Man, a Black Panther siendo perfecto y a Spider-Man robándose el show en menos de 5 minutos en una de las mejores escenas de acción en un filme de superhéroes que se recuerden.
3. Star Trek Beyond
No esperaba nada de esta película, y menos aun cuando anunciaron que en lugar de J. J. Abrams iba ser dirigida por el director de Rápido y Furioso 6, Justin Lin.
Las anteriores entregamos de Star Trek son las películas de la franquicia que necesitábamos, Star Trek Beyond, es la película que los fans merecíamos. Es divertida, llena de acción y sin embargo tiene algo del Star Trek original que las dos anteriores no lograron captar, esto es oro puro.
Star Trek en este reinicio se había convertido completamente en películas de acción donde su tripulación está aprendiendo sobre qué significaba ser parte de la flota estelar y había dejado de lado completamente el tema de la exploración espacial, algo necesario para que Star Trek se sienta Star Trek.
Star Trek Beyond toma lo mejor de los dos mundos, e inicia la trama luego de una gran cantidad de tiempo en el espacio, con Kirk como un capitán que por primera vez es creíble en su puesto, a pesar de las dudas que inundan su alma y un Spock no se encuentra en una mejor posición y empieza a dudar sobre que hace un Vulcano en una nave de la federación.
De allí en adelante el argumento nos presenta muchos de los elementos que hacen de Star Trek una franquicia tan venerada, planetas distantes por explorar, nuevas razas, un misterio por resolver y una situación sin solución aparente.
La resolución finalmente es completamente satisfactoria a pesar del Rock and Roll y provee un viaje que en mi opinión la convierten una de las mejores películas del año para los amantes de la cultura geek y la ciencia ficción. No pierdan el tiempo revisando la nota en Metacritic o Rotten Tomatoes, si no la han visto ya saben que tienen un pendiente.
2. Dr Strange
Al llegar a la cabeza de la lista me encuentro ante un problema, considero Dr Strange como la mejor película del año desde un punto de vista netamente cinematográfico. El guión es básicamente perfecto y cuenta la mejor historia del héroe que recuerdo desde básicamente, Star Wars: A New Hope, empatada con Matrix.
No la pongo de primera por razones que especificaré mejor en el verdadero primer puesto y porque dentro de todo Dr Strange cuenta una historia simple que ha sido contada millones de veces. En lo que sobresale es en la forma en que dicha historia es contada, en sus personajes y sus increíbles efectos visuales, que son a su vez otra especie de viaje o viajes por los múltiples caminos de la percepción, el alma y la mente.
Hablaba antes que Marvel se estaba volviendo genérico, en parte porque su fórmula estaba empezando a cansar. Pues este de año me callaron la boca a partida doble. Dr Strange es la quintaesencia película del universo cinematográfico de Marvel, tiene los mismos elementos por lo que este es conocido como la acción con chistes en el medio, villanos no tan fuertes y romances, pero de alguna manera los balancea tan bien que perfecciona la formula.
El elenco puede haber ayudado mucho en eso, y es que en este punto creo que es imposible que Benedict Cumberbatch haga un mal papel, menos aún si es un papel para el que parece haber nacido. Dr Stephen Sherlock Strange Holmes. Pero es que no solo Cumberbatch excede, Tilda Swinton hace una actuación espectacular pese a las dudas que podían existir sobre su elección para protagonizar a El Anciano, personaje originalmente masculino y de gran edad.
Rachel McAdams por su parte logra una gran impresión a pesar de su poco tiempo en pantalla y tiene una escena junto con Benedict Cumberbatch que deja a toda la sala muda por la forma en que logran representar el drama. Además, su personaje no es la típica dama que requiere ser rescatada ni mucho menos el objeto de deseo romántico cliché del protagonista, otro gran acierto.
Por su parte Mad Mikkelsen es un buen villano, aunque en mi opinión no mejora necesariamente a otros villanos de Marvel y sigue sobre la línea de adversarios algo flojos. Dormammu por su parte es más de lo mismo y lo mejor que se puede decir sobre el personaje es que la forma en que Strange lo vence es increíblemente ingeniosa y eso le da brillo a su poco tiempo en pantalla.
Finalmente creo que la verdadera estrella del filme son los efectos visuales, como cualquier persona que la haya visto puede decir, la película y en específico una escena es un viaje de LSD y el reino de los sentidos que será muy difícil de olvidar. El momento en que Dr Strange abre su tercer ojo es ya un hito en la historia del cine.
1. Rogue One: A Star Wars Story
¿Qué esperaban? Sí, Star Wars: A Rogue One Story, se encuentra a la cabeza de la lista con una historia que se robó el corazón de los fans de Star Wars, de la misma manera que lo hicieron sus protagonistas. Desde ahora en adelante: Jin Erso, Cassian Andor, K2SO, Chirrut Îmwe, Baze Malbus y Bodhi Rook son una parte intrínseca de la historia de Star Wars.
Llevamos muchos años sabiendo que un grupo de rebeldes se infiltró en el imperio y se robó los planos de la estrella de la muerte, pero desconocíamos la historia y las circunstancias de estos héroes, hasta el punto de pensar que dicha historia era irrelevante.
Rogue One nos saca de este error, brindándonos una historia que importa, un relato que empieza con incertidumbre y termina con esperanza y que es capaz de hacernos, saltar, aplaudir, dejarnos mudos o sacarnos las lágrimas en medio una multitud que tampoco está muy segura cómo reaccionar.
Al final esto se trata de arte y como la historia que se cuenta en la pantalla nos cambia y nos hace sentir Puede que Dr Strange tenga un mejor guion, y otras películas sean mejores como productos por sí solos fuera de una franquicia, pero ninguna película en el 2016 tuvo el impacto que logra causar Rogue One en los 5 minutos finales, y por eso corona la lista de películas del año.
Si quieren que les hable de las deficiencias, pues las tiene, los primeros dos tercios de la película, si bien no son malos, no tienen nada que la haga sentir como película del año. Es hasta el increíble tercer acto que uno toma en cuenta que está viendo algo muy especial. Por otro lado, si una persona nunca ha visto una película de Star Wars, además de necesitar replantearse que ha hecho con su vida, se puede sentir como algo falta o una desconexión con los hechos.
Para todos los demás seres normales de la galaxia, Rogue One arregla algunos de los errores más fuertes de la saga como el problema en el diseño de la estrella de la muerte o porque los Stormtroopers fallan – “The Force is with me. I am one with the force”. Por otro lado, nos muestra un un lado más crudo y real de la guerra y la alianza rebelde que no habíamos visto hasta ahora, con todo y los sacrificios que tienen que realizar sus soldados.
Rogue One está repleto de grandes personajes como el ciego ayudado por la fuerza Chirrut o el androide sarcástico K2SO. Sin embargo, me atrevo a decir que Jin Erso, la protagonista, es el mejor personaje de Rogue One, porque es su vez el mejor personaje femenino de Star Wars, ya que es la mejor construida. A través de la historia entendemos sus motivaciones y su cambio, por lo que cuando habla de esperanza y rebelión le creemos. Felicity Jones, hace un gran papel y ayuda mucho en este sentido, sufre cuando tiene que sufrir, se enoja cuando se tiene que enojar y en su general tiene un gran rango de emociones y momentos. Algo que no podemos decir de Rey, que solo cambia su expresión cuando muere Han o incluso de Leia que no reacciona ante la destrucción de Alderaan, a Padme, pues es que ni salud tiene…
Si han llegado hasta acá y siguen inseguros sobre si Rogue One merece ser la mejor película del año, les recuerdo que los fans de Star Wars debaten sobre si la película se encuentra al nivel de las originales o incluso si es mejor que estas. Palabras mayores.
