The Couch University presenta su curso de anime 101, el cual está especialmente dirigido a aquellas personas que desean saber sobre este tipo de animación, y mejorar su vocabulario. También sirve de base para que los otakus más experimentados repasen sus conocimientos básicos sobre anime.
Después de estudiar y aprobar este curso, usted obtendrá el título de Técnico Medio en Ciencias de la Comunicación con énfasis en Otakus, el cual le permitirá comunicarse efectivamente con esta población. Además podrá entender elementos claves de anime (ideal para convenciones de anime), mejorará su vocabulario (¡hasta aprenderá palabras en japonés!) y aún un poco de su historia. Para The Couch University es un honor tenerlos como alumnos y solo basta decir, sean bienvenidos a este curso.
¿Qué es el anime?
Si su respuesta a la pregunta es: “Son fabulas chinas”, le indicamos que esta increíblemente equivocado, (cada vez que alguien da esa respuesta un otaku muere de tristeza), pero no hay problema le daremos la definición correcta.
Primero debemos indicar que, aunque a ciencia cierta no se sabe el origen real de la palabra, muchos estudiosos indican que anime resulta la abreviación de la palabra japonés animēshon (que significa animación). Si estuvieras en Japón (lo cual me produciría mucha envidia) y te refirieras al anime, estarías hablando de toda clase de animación, pero, en el resto del mundo, esta palabra hace referencia a la animación producida en el país del sol naciente (no china). Muchas de estas producciones son basadas en un manga, que resulta el homólogo de nuestros comics o tiras cómicas.
Historia del anime
Con gran influencia de las producciones del extranjero, en enero de 1917 se estrena en Japón la primera obra de animación titulada Imokawa Mukuzō Genkanban no Maki (Mukuzo Imokawa y el guardián de la entrada) producida por Ōten Shimokawa, esta abrió la puerta a artistas de la época como Seitaro Kitayama y Sumikazu Kouchi, para producir sus propias obras, las cuales vieron la luz después de esfuerzo y práctica; se puede decir que estos tres artistas fueron los padres de la animación en Japón e inspiradores para muchos después de ellos. Poco a poco se fueron desarrollando y aún, importando nuevas técnicas y materiales, como el celuloide, para mejor la calidad de la animación, se comienza además a utilizar sonido en las mismas; a lo largo de Japón comenzaban a aparecer empresas dedicadas a la animación.
Los golpes económicos causados por las guerras, afectaron a muchas de estas compañías, pero poco a poco surgieron de nuevo. De hecho, muchas de las animaciones de esta época, se centraban en temas políticos, o en información a la ciudadanía.
Si estamos hablando de la historia del anime es vital mencionar a un hombre que le dio el estilo que conocemos actualmente, es conocido también como el Dios del manga, el maestro Osamu Tezuka (1926-1989). Él apostó por un estilo de dibujo con piernas alargadas, ojos grandes y redondos, lo estilizó y buscó siempre que sus obras fuesen marcadas por la calidad y profundidad de sus historias. Tezuka tocó temas que nadie se había atrevido a abordar en los mangas.
Ya para los años 70 el anime ganaba una fuerza considerable, grandes autores emergían con sus obras, como por ejemplo Hayao Miyasaki (sinónimo de estudio Ghibli), Go Nagai (el padre de Mazinger Z) y Reiji Matsumoto (Capitán “Amazing” Harlock).
Los años 80 se le conocen como la época dorada del anime, en el nacen las OVAS (Original Video Animation) eran producciones que no pasaban por la televisión o el cine, su uso es domestico. En esta década existe una fuerza titánica de anime para el mundo, muchos de nosotros tal vez tuvimos ese primer encuentro con el anime producido en esa época: Akira Toriyama nos trae el mundialmente famoso Dragon Ball, elevamos nuestro cosmos con Saint Seiya de Masami Kurumada, corrimos la infinita cancha de futbol con Oliver en Capitán Tsubasa (Supercampeones), subimos al Evangelion en este profundo anime dirigido Hideaki Anno, además de otros como Samurai X, Pokemon, Digimon y Ranma ½, por citar a algunos; definitivamente fue una época maravillosa.
¿Qué esperar de un anime?
Esto es difícil de enmarcar, debido a su variedad de géneros y estilos, así, podemos ver animes románticos (Candy Candy), fantásticos (Record of Lodoss War), dramáticos (Marco), cómicos (School Rumble), psicológicos (Another), eróticos (Virgin Night) entre muchos otros géneros. La magia sucede cuando estos géneros se se mezclan: de esta manera podemos ver una comedia fantástica, o un drama de terror. Es en esta variedad casi ilimitada donde podríamos decir que existe un anime para cada gusto.
El anime suele poseer tramas complejas a lo largo de cierta cantidad de episodios (pueden ser MUCHOS episodios, para darles un ejemplo, el anime con más episodios transmitidos a la fecha es Sazae-san con una totalidad de 6367 episodios, y no, no me equivoqué en transcribir el número)
Estas tramas variaran en profundidad, complejidad e ideología, según la población meta. En occidente estamos acostumbrados a ver las caricaturas como algo comúnmente dirigido a niños, en el anime esto no es cierto, hay animes dirigido a niños, jóvenes, chicas, ancianos, adultos, amas de casa, entre otros.
El desarrollo de sus personajes siempre es un elemento importante, en el anime, ellos se enfrentan a situaciones que mueven sus ideologías y la forma en que se relacionan con el mundo, presentan varios elementos introspectivos, donde muchas veces el pasado de cada personaje juega un papel importante en sus motivaciones, se enfrentan a ideas que usualmente nosotros manejamos día con día, por lo cual resulta fácil identificarse o encariñarse con ellos.
El anime en definitiva es una forma de arte con varias maneras de expresión, muchas veces criticada por sus facetas más oscuras, pero eso no debe ser razón para que no podamos ver sus obras de arte, del lado en el que están cada uno, lo elegimos nosotros.
Diccionario básico de bolsillo (Versión ilustrada)
Ahora bien, para conocer más sobre el mundo del anime, les presento una pequeña lista de definiciones básicas que en definitiva les será útil tanto para el entendimiento como para la búsqueda de un anime acorde a ustedes.
De acuerdo al público meta que va dirigido:
Bishōjo: También conocido como bishoujo, es utilizado para referirse a jóvenes bonitas, usualmente en una edad colegial. Sailor Moon es una de las series más famosas de este género.
Josei: Es una categoría dirigida especialmente para las mujeres adultas. Es el equivalente femenino del seinen. Busca explorar las experiencias y retos de la mujer adulta. Ejemplos de este género son animes como: Paradise Kiss, Happy Marriage!? y Nana.
Kodomo: Su significado es niño. Se emplea para referirse a un público infantil. Las historias están caracterizadas por el uso de temas y conceptos para los niños y la familia. Ejemplos de este genero son Hamtaro, Jester el aventurero y Doraemon.
Seinen: Es el anime que va dirigido a una audiencia masculina de mayor edad que el shōnen. Tiende a ser mucho más sofisticado y presenta temas como la violencia y la política. Ejemplos de este género son Monster, Gantz y Death Note.
Shōjo: se refiere al anime que va dirigido especialmente a la audiencia femenina adolescente, normalmente suele enfocarse en aspectos más sentimentales y en las relaciones. Ejemplos de este genero son Fruits Basket, School Rumble y Mermaid Melody.
Shōnen: Es la categoría del anime dirigida especialmente a adolescentes hombres. Se caracterizan por ser series con grandes dosis de acción y aventura, a menudo con situaciones humorísticas, la mayoría de sus protagonistas son hombres, ejemplos claros son Hunter x Hunter, Dragon Ball y One Piece.
Otros terminos que te seran de gran utilidad:
Baka: Idiota, puede según el contexto también puede ser usado como inútil.
Fan Service: Generalmente se utiliza para referirse a aquellos elementos que provocan entusiasmo en sin estar necesariamente relacionados a la historia. También pueden ser elementos visuales que muchas veces hacen referencia al erotismo, que aunque no son necesarios, gustan al espectador.
Bishōnen o bishounen: En el ámbito del anime se utiliza para referirse a un hombre hermoso sin importar la edad o algún personaje homosexual. Puedes ver este tipo de personajes en animes como Ouran Host Club o The Legend of the Legendary Heroes
Chibi: Se refiere a un niño, bebe o una versión infantil de un manga, muchas veces estas versiones chibis nacen para hacer comedia. Como ejemplo puede ser cualquier personaje de anime (en verdad, puede ser cualquiera)
Ecchi: Se refiere al elemento pícaro o erótico dentro del anime, este difiere al Hentai pues no muestra escenas explícitas de las relaciones sexuales. Si querés ver esta clase de anime podés ver To Love Ru o Queen’s Blade.
Gore: Estilo caracterizado por escenas fuertes de violenta y muy visuales, donde muestran desmembramientos, decapitaciones entre otros. Entre los animes en los cuales encontraras fuerte contenido de Gore, están Claymore, Elfen Lied y Another.
Hentai: Es el anime que utiliza dentro de su trama contenido pornográfico, dentro del género del hentai están el yaoi que habla sobre relaciones homosexuales masculinas y el yuri que habla sobre relaciones homosexuales femeninas. Ejemplos de este tipo de anime son: Bible Black, La Blue Girl.
Kawaii: se refiere a algo o alguien lindo o tierno. Como ejemplo podríamos citar a Tsukasa de Lucky Star o a Anzu de Hanamaru Kindergarten.
Kemono: Se refiere a los personajes que muestran unos evidentes rasgos animales mientras actúan en situaciones humanas. Inuyasha y Dragon Ball son ejemplos de personajes Kemono.
Mahō shōjo: Género caracterizado por que su protagonista es una niña con poderes mágicos, se caracterizan también por poseer secuencia de transformación. Ejemplos de este tipo de anime son Corrector Yui, Sakura Card Captor y Madoka Magica.
Mecha o meka: Se refiere a vehículos robóticos controlados por un piloto. Ejemplos claros son Evangelion, Zoids y Mazinger Z.
Moe: Los fanáticos del anime usan este término para nombrar el cariño, instinto de protección o atracción no sexual hacia ciertos personajes femeninos, generalmente tiernos e inocentes.
Otaku: Término usado en Japón para nombrar a una persona obsesionada con un hobby. En occidente, se refiere a fanáticos de manga y anime.
Tsundere: Es un estereotipo de personalidad japonesa, que describe una personalidad cerrada y combativa al principio, la cual luego, se vuelve modesta y amorosa. Los más claros ejemplos son: Asuka de Evenagelion, Taiga de Toradora y Nagi de Hayate no Gotoku.
Yandere: se referirse a una personalidad que inicialmente es amorosa y gentil pero luego, por determinadas razones, se vuelve hostil, psicópata y físicamente violenta. Algunos ejemplos son: Kotonoha de School Days, Yuno de Mirai Nikki y Aoba de Kannagi.
Felicidades, ahora posee las bases necesarias para poder desenvolverse como un otaku principiante; encontrará en el anime una forma de arte muy compleja, y a la vez muy atrayente, con elementos sonoros y visuales muchas veces de gran calidad, pero sobre todo con historias increíbles que, en muchos, casos marcan nuestras vidas. Como última tarea busque a personas que no han visto anime y comparta con ellos su conocimiento, hagamos de este mundo un mejor lugar, comparta anime.
Fuentes:
Terminología, Historia, Géneros
